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这篇文章的灵感来自纪录片《寻色中国》第一集「玄色」篇章。 《说文解字》云：“玄，黑而有赤者为玄。”它是黎明前的天色，是道家“玄之又玄”的宇宙原点。 在《红楼梦》中，玄色织金的宫衣包裹着元春盛极而哀的命运， 而在福州，匠人用“黑压红”的漆艺将这一色调细腻呈现。 今日，合福高铁驶入福州站，让这一抹沉静的玄色，跨越古今，缓缓显现。 《幽光初启》，由此而生。 玄色 如果一种颜色可以通向宇宙的原点，那一定是玄。 玄，非纯黑，亦非赤红，而是黑中带赤、未明未暗的过渡之色。如夜未尽时的天空，如黎明将启前的一线微光，它模糊、内敛，却拥有不可名状的深度与启示。 《说文解字》云：“玄，黑而有赤者为玄。”玄不是终极的黑，而是光将生之际的颜色，是混沌初开的缝隙，是天地未分前，天幕低垂、星辰未显的神秘质地。其字形如悬垂之绳，象苍穹垂挂未明的色泽，幽远、未定，似有若无​玄 《说文解字》。 道家以“玄”寓道。《道德经》曰：“玄之又玄，众妙之门。”玄，是对万象未形、万言未发的状态之称，是大道之初，是自然、时间与宇宙运行背后的静默之源。在道的世界里，玄不是颜色，而是一种哲理的起点，是万事万物未曾具象之前的沉潜之境。 玄色，因此不仅是视觉上的深暗，更是精神上的深思；不仅是自然的天象，更是哲学的起源。它含光于黯，蓄动于静，是东方文化中对“空”与“有”、“静”与“动”的深度体认。 红楼梦 · 玄色写人 在《红楼梦》中，玄色是一种不言自重的颜色。它不常现于篇首，却藏于人物命运的转折处。 元妃省亲时所着“玄色织金”礼服，是全书中为数不多直接点名“玄色”的场景。表面看，是皇家体面的象征，玄色与金纹交织，肃穆庄严；但在色彩背后，却是层层堆叠的沉默与压抑。她虽贵为妃，却终身困于深宫，这一袭“玄衣玉带”，像是尊贵的袍，也是无形的囚笼。 玄色，未明而深，不耀却重，正如她的命运：不生不死，不喜不悲。那既非喜庆的红，也非哀戚的素，而是夹在两者之间的空白——一种被权力包装的孤独，一种光影交错中的静默存在。 曹雪芹以色写人，用“玄”渲染出元春命运的暧昧与无法言说。他不动声色，却在一缕色彩中埋下了“玄之又玄”的哲意——她的身份高悬，她的人生却沉入无声深处。 玄色在此，不只是色，而是命运的语法，是沉潜的暗示，是宫墙深处无人能言的凉意。 节气中的玄色 玄属北，为水，为冬。它不仅是一种颜色，更是一种时令、一种天地运行的节奏。 在中国古代节气体系中，冬属北，北为黑，黑而有赤者为玄。玄色因此成为冬之本色，是天地闭藏之象，是寒气沉静之中孕育的温柔光芒。 立冬之日，古人着黑衣迎节，不为时尚，而是顺应自然、敬应时序的仪式感。在万物肃杀、阳气潜藏之时，玄色代表的不只是沉寂，更是一种静待复苏的力量。

这篇文章的灵感来自纪录片《寻色中国》第一集「红色」篇章。 《说文解字》载：“红，帛赤白色也。”红源于丝帛，是古人用双手织出的文明之光。从红楼梦里女子的华服，到香港写字佬华哥笔下的红字招牌，红色在时间中层层叠叠，映照着命运与信仰。 在京港高铁的速度里，西九龙站如同一枚热烈的红心，将北方的礼制与南方的烟火紧密缝合。红，不只是节庆的符号，更是奔流中的情感温度，是现代与古老交织的一笔深情。 《赤心如焰》，由此而生。 红 如果说色彩有温度，那最炽热的，必定是红。 红，是天地开辟后最先浮现的炽焰，是混沌之后第一声跳动的心音。 《说文解字》曰：“红，帛赤白色也。”象形之意，如同丝帛之上，一笔朱染；从“糸”从“工”，是线与巧的结合，凝结为早期布帛上的光辉。那是一种不止于视觉的灼热，更是一种触及内心的温度。红，最初只指帛上的赤色，是阳光在织物上的倒影，是工艺与情感交织出的第一道温柔。 这种色彩，并非简单的明亮，它暗藏血的跳动，是生命的象征，是战士征途上的旗帜，是孩童降生时的第一声啼哭。 在五行之中，红色属火、属南，主礼。天子祭天，着朱袍以示敬虔；而民间嫁娶，红盖头、红嫁衣，是千年不变的祈愿和喜庆。 红，不只是一种颜色，它是中国人内心最深处的图腾，是寄托吉祥、驱邪避灾的护身咒，是祖先的愿望，也是后人的信仰。 写字佬 · 香港红 在香港，有一种红，不挂庙堂之上，却藏在街头巷尾的招牌之中。一个叫“华哥”的人，用了半生，写出这座城市的红色风景。 从七十年代起，华哥提笔走街串巷，写了第一张红纸招牌。从那以后，成千上万块“发财”、“开张大吉”、“大红大紫”的红字在他的笔下诞生。这些红色，成了香港庙街的风景线，也成了街坊邻里的祝福传声筒。对华哥而言，红不仅是纸的颜色，更是一种生活的信念—红字是有气味的，是烟火与人情的浓缩，是香港小人物对命运不屈的凝视​寻色中国 红色文案。 有人说，商业时代里最强烈的符号就是红。它刺激视觉，唤醒欲望，让生意兴隆，也让平凡人看到希望。 而在这场街头招牌的色彩角逐中，红色始终是最锋利的刀锋。华哥常说，换上红纸，一笔字的分量就不同了。他写的不只是字，而是一个时代的温度，是一座城市对“好命”的呼唤。 在这个快节奏、数字化的时代，手写字几近消失。可当红字高悬在街角，仍有路人停步、瞻望、心生敬意。 华哥说：“我写的不只是字，是香港的精神，是我自己的命。”他用红色，写下香港在纸张上的尊严，也在消失前，为这城市留下一点温度。 红楼梦 · 红色迷宫 在曹雪芹织造的梦中，《红楼梦》的红，是情，是命，是劫，是梦的颜色。

这篇文章的灵感来自纪录片《寻色中国》第一集「黄色」篇章。 以苏州织造流转千年梦境，织出光与土之间的永恒诗篇，致敬中华文明中最温暖的色彩。 苏州丝织的柔韧与光泽，在高铁飞驰之间，再次发出低语。 黄色，是土地的根，是文明的肤，是日光掠过织机时的一声轻响。 在京沪高铁飞驰的速度中，苏州站宛如一枚静谧的绣针，将古老的织造记忆，缝入现代的脉络之中。 从一缕光，到一匹绢，千年的时光在指尖缓缓流转。 《流光织造》由此而生。 如果世界有最暖、最温柔的颜色，那一定是黄。 黄，是光之首，是土之色，是天地初分时，光亮在大地上洒下的第一道光点。 在《说文解字》中，“黄”，是江水光照大地而成的颜色，为光照之色，是埋藏着光明与生命力量的温暖之色。 在中国文化里，黄，是五方正色之一，代表中央，象征大地，连接东西南北的心脉。 黄土，养育了千营万落；黄河，流过中原，留下了历史的痕迹。起初，黄色在上古文明中，就是合天地之归心；随着秋季的到来，黄色也成为中华文明中最契合中心转换的色彩。 在江南水乡，有一缕光，是丝线织出的时间。 苏州织造，起于明代，盛于清世，作为皇家直属的织造局，肩负着为皇宫织就龙袍、朝服与贡品丝缎的重任。绫罗绸缎间，藏着的是江南最细腻的匠心，最华贵的审美。妆花如云，缂丝如画，宋锦如诗，每一寸织物，都是时间与技艺交缠的回响。 这里不仅是丝绸之都，更是礼制与审美的合一之地。龙纹缂丝，织的不只是锦缎，更是天子的威仪，盛世的温柔。 苏州织造，是织在衣上的江南，是盛世之下的一抹风雅。它将一城烟雨、一段丝路、一缕工艺，织成中国最柔韧也最耀眼的文化标识。 它不仅为皇宫而织，也为千年江南留下了一张永不褪色的名片。 图片来源：故宫博物院 在《红楼梦》里，黄色，是藏在最温柔、最远征相思中的一抹光。薛宝钗一身蜜合与葱黄色，藏着清淡精致与内敛的气息。 在红楼梦里第八回，宝玉看宝钗： 蜜合色棉袄，玫瑰紫二色金银鼠比肩褂，葱黄绫棉裙，一色半新不旧，看去不觉奢华。……………（宝钗）一面解了排扣，从里面大红袄上将那珠宝晶莹黄金灿烂的璎珞掏将出来。 蜜合色，介于蜂蜜与琥珀之间，色泽温暖而柔和，带有淡淡的中性色调。在《红楼梦》中，曹雪芹以色写人，尤为细腻。薛宝钗常着黄色系衣物，如蜜合色、葱黄等，反应她性格中的稳重、温婉、内敛与持重。黄色于她，不张扬，却自有分寸之美，宛如一抹柔光，静静照亮她的人格边界。 在中国传统节气中，黄色常被视为季节转换的代表色，尤其与春季和秋季密切相关。春日的嫩芽、秋日的稻穗，都呈现出黄的不同层次。 秋分时节，稻谷成熟、田野金黄，是中国农民庆祝丰收的重要时刻，也被定为“中国农民丰收节”。在春秋交替之间，黄色不仅反映了自然界生长与成熟的节奏，也承载了人们对土地温润、万物有序的理解与尊重。 今日，花一程时光，踏上京广高铁，一路南下，抵达苏州站。这座车站，仿佛一缕细黄的丝线，纯纯地绘着一段最温暖的时光。

黑色，是对未知的叩问；高铁，是对时代的回应。 这篇文章灵感源自纪录片《寻色中国》第二集中对黑色的诠释，也融合了我对中国高铁奔腾之美的热爱，用旋律刻下穿越千年的祈愿。 墨色刻下信仰，车轮带动时间。 《墨刻为神》由此而生。 黑 如果世界有最厚的颜色，那一定是黑。 黑，是天地初分时的第一抹色彩。 它藏在混沌与寂静中，象征着未知、深邃，也孕育着无尽的可能。 在中国古代，黑色是正色之首，是北方的象征，是水之本色。 黑色，不止是遮蔽与恐惧，它也是生长，是归宿，是孕育万物之前的等待。 在《说文解字》中，“黑” 字依燃烧而生：「熔炉也，无光也。」 美丽而惊怪，黑是光的完成，是无完的结束，是燃尽后剧落的一地燃灰。 云南大理 甲马 图片来源：纪录片 《寻色中国》第二集 大理高原，一丝寒香，清凉地在风雨中飞舟，似乎也将我們拉远，远到那个燃香而通神灵的时代。 如果你跨越百年，跨越山水，坐上今日的昆楚大铁路，你会发现：路边，有红有黑有白的纸片，在雨中摆摆。 那不是流浪，是民间的秘诀：甲马。  在云南大理，人们用最原始的黑，敬献神明。 在大理的菜市场，随处可见黑色印刷的“甲马”纸符，纸上刻画着千姿百态的神灵。 这些神灵形象最早源自中原，经过八百年的交融，成为白族人生活中守护的存在。 雕刻甲马的匠人，以刀为笔，墨为魂，把祖先的信仰与今天的愿望，刻进一块块的木板里。 纸符，形如单薄纸纱，印着神灵和世界的始终。 一个老神，一缸燃烧之墨，一张甲马纸符，在大理的菜市场里一代代传送。它们代表着辛苦，代表着愿望，代表着不散的香气与神话。