《一抹如雪》｜白色 · 德化白瓷 · 兴泉铁路 · 德化站
这篇文章的灵感来自纪录片《寻色中国》第二集与“德化白瓷”的文化传承。《说文解字》云：“白，西方色。从入，一曰从人。”白，是天地初明时的一缕光，是大音希声、大象无形后的极简纯净，是秋风肃然间的柔与静。在《红楼梦》中，林黛玉常着素衣。白，在她的生命里，是不肯妥协的姿态，也是注定凋零的宿命。而在福建德化，匠人用瓷土与火焰，将这份素净化为永恒。一雕一塑，一呼一吸，成就凝脂般温润的“中国白”。无需彩绘，便可传神—瓷如人，静若雪，动若光。今日，兴泉铁路穿越群山，直达德化。列车划过时光，带来旅人，也带走故事。一站一程间，那一抹不言不语的白，悄然走出窑火深处，走向世界。《一抹如雪》，由此而生。 白：从《说文解字》开始的颜色哲学 《说文解字》曰：“白，西方色。从入，一曰从人。”其象形，如一道光芒自门中透出，亦似仰首望天，初见曙白时的震撼与澄明。白，不是空无，而是显现。它是日照中天的第一道光，是藏于混沌中的一线清明。白，是一束初升之光，是万象未成时最纯粹的显现。它不喧不扰，静默如雪，如月落天心，照彻人间百态和一切浮尘。它不争不夺，却自成焦点；不需陪衬，却最为醒目。在色彩的世界里，它是最安静的王者。《礼记·昏义》云：“白者，阳之象也。”在阴阳五行中，白属阳，是光明的显现，是万物被看见之始。它看似虚无，实则最能承载意义；它静默无言，却有千钧之重。白，是空中的云，是地上的霜，是人世间最不沾尘埃的情感诉说。在礼制与人情中，白既是素衣，也是送别；既象简约的质朴，又寓洁净的情感。它是出尘的语言，是返本的姿态，是一切繁华过后，静谧中最深刻的存在。 白色节令：四时之终，万物归真 在古人五方正色中，白属西，应金，象征秋意、成熟与肃杀，也是万象终结后的归真与回返。它是五色之首，是万象未成时最纯粹的显影，一种光之最初，一种色之极致。白，是“至简”的色彩。唯有褪尽繁华，才能见其厚重；唯有剥离斑斓，才能感其深义。它不喧嚣，不炫目，却于无声处揭示四季的真意：繁华之后，归于素朴；极盛之下，藏有收敛。在节令中，白色常与“寒露”“霜降”相连，那是晨光微寒、山林薄霭的时节，是风起叶落、万物入藏的信号。《礼记》有言：“秋者阴气始下，故万物收。”白色，正是这一“收”字的颜色，是自然告别热烈、回归本真的象征。在天地运转的哲学中，白既是终点，亦是开端——它是晨曦初照的洁白，也是暮秋将临的肃清，是混沌将息前的静默。“花雪随风不厌看，一片飞来一片寒。”——《小雪》小雪，作为二十四节气中的第二十个节气，是冬之序曲。元代吴澄《月令七十二候集解》云：“雨下而为寒气所薄，故凝而为雪，小者未盛之辞。”寒意初起，雪未成势，天地渐渐归于沉静。在这一节气中，霜白如织，轻雪纷飞，大地仿佛以最素净的姿态，为万物覆上沉思的外衣。雪，不只是物象，更是哲思的载体。对中国画家而言，雪是最洁净的留白，是情绪与精神的栖所。“霜色何因入鬓根”，是对衰老的低语；“气凌霜色剑光动”，则是一种英气与冷峻的高张。霜白色常与寒冷、清绝、垂暮相关，却也正因其不染尘埃的纯粹，引发人们对极致之美与纯净精神的渴望与追寻。雪，是大地之白；霜，是时序之白。它们在冬的节令中，不仅装点自然，更演绎出人间的哲理：在最安静的时刻，藏着最深刻的体悟。 红楼梦里的白：素色写人，缟衣藏情 在《红楼梦》中，白色不仅是一种颜色，更是一种命运的隐喻，一种情感的极致，一种沉默的叹息。曹雪芹以“色”写人，不动声色，却句句落在命运的风骨之上。林黛玉初次登场时，身着素衣，如月华轻拢，如雪色初现。素衣之下，是一位清绝孤傲、敏感自尊的女子：她不趋俗、不合流，清冷而多情，独立却脆弱。她的白，不是色彩的缺席，而是对艳俗的抗拒，是对纯净的执守。如临水白莲，纤尘不染，却注定易碎。书中第八回与第四十九回，曹雪芹再次描写黛玉雪日出行的装束：“宝玉因见他外面罩着大红羽缎对衿褂子，因问：‘下雪了么？’地下婆娘们道：‘下了这半日雪珠儿了。’”（第八回）“黛玉换上掐金挖云红香羊皮小靴，罩了一件大红羽纱面白狐皮里的鹤氅，束一条青金闪绿双环四合如意绦，头上罩了雪帽。”（第四十九回）大红羽缎，白狐鹤氅，虽为御寒之衣，却始终围绕着一个关键词：雪。红与白的映衬，冷艳之中见温情，亦衬托出黛玉生命中的矛盾张力——她在外似火，在心如冰；明艳包裹素洁，命运却终归于“白”的孤独与哀婉。她不是不曾着色，而是再华丽的衣饰也掩不住她骨子里的素净。曹雪芹反复描绘相似的装束，并非疏忽，而是用“重复”达成“强调”：将白色设定为她气质的底色，也作为她人生的注脚。白色贯穿了黛玉一生的高光与至暗。从素衣初现，到病榻之中那床素被；从宝玉守丧的缟素，到红楼梦碎的白茫茫大地真干净——这一切“白”，都不是偶然的选择，而是情感的容器、命运的轮廓。“白”不是空无，而是太满——满到无法承载其他色彩，满到只剩下一片素净，来包裹所有不被言说的情与哀。她最明亮的时刻，总裹挟着最深的哀愁。她从未真正脱下那件白衣，不是因为寒冷，而是因为命运从未放晴。白，在红楼，是色彩，更是人心；是文字的空白处，也是命运的沉默深处。 德化白瓷：月色与雪色之间的第三种绝色 在福建德化，白，不只是颜色。它是一种质地，一种修行，一种将火与土熬成时间的静默表达。千年窑火之下，一种几乎不可思议的白悄然诞生——凝脂似玉，温润无瑕，轻薄如蝉翼，坚致若凝霜。这，便是德化白瓷，被世人誉为“中国白”。它非雪，却胜雪；非玉，却胜玉。不是艳丽之白，而是内敛之白，如初霁之雪，若夜半之月，不张扬、不炫目，却自带神性。这种白，是瓷与火对“纯净”的极致追求，是对色彩的舍弃，也是对内在的显影。把瓷烧成白，并非简化，而是极致的复杂。德化匠人选用低铁高岭土为基，经十余道雕刻、修坯、焙烧工序，再以高温还原之法剔除杂质，将色彩从瓷土中一寸寸“逼退”，留下的是晶莹如光、润泽如脂的洁白之躯。无釉处微润，有釉处莹澈，仿佛凝固的月华在手中生息。这种对“无色”的执着，不是工艺的自限，而是一种去繁归真的东方美学。正因如此，德化白瓷远销海外，明清时期已在欧洲被称为 Blanc de Chine。时至今日，在哥本哈根、东京等地展出，依然能以“远看如纱，近看似瓷”的独特气韵惊艳世界。在《凝脂似玉》展中，《观音坐像》是代表作。人物眉眼低垂，神情宁和，衣袂线条柔中带动，整件器物不靠色彩取胜，却仿佛自身即光，不需灯火，便有灵气内透。那不是人间雕刻之物，更像是一位沉坐千年的智者，静观世变，语笑风尘。正如德化陶瓷大师所言：“白，是剔除一切之后的选择。”这不是一种妥协，而是一场修行——为“无色”赋形，使其成为一种带有东方哲性的艺术语言。德化白，不靠彩绘惊艳世人，却以沉静打动灵魂。它是雕刻中的禅意，是火土淬炼后的空灵，是月色与雪色之间的第三种绝色。 白的流动：兴泉铁路上的瓷韵新章 今日，随着兴泉铁路的贯通，德化不再是深山之中独守一隅的陶乡。坐高铁可抵达德化，再由车轨延伸向世界，而这抹空灵的“中国白”，也在车窗流转间，悄然流入现代人的心间。在德化站，以“白瓷”为设计理念，外观圆润莹白，内部装饰以白色和原木色为主色调，以柔和的曲线呼应“瓷都”理念，而沿线的新文化空间也正在旧瓷厂房间复苏——瓷土与铁轨并行，窑火与车声呼应，一场静默的白色文明在流动中被更多人所理解和珍视福建德化：旧瓷器厂“塑身”变作游客打卡地。白，在此不再止于色，而成为一种文化意象的传播：纯粹、凝练、温和而坚定。铁路所通，不仅是地理路径，更是文化的复苏线——把白的静美带入日常，把一代代匠人的手艺延续进时代的脉搏中。 白，如雪无声，却意无尽 白，是一切颜色的开始，也是终点。它不只是视觉的感知，更是一种情感的归宿，是哲思的轮廓，是万象剥尽后仍留其质的存在。白，是空，是极简，是所有色彩洗尽铅华后的本色。它见证秋霜落叶，也缄默葬礼离情；它藏于瓷土的温度与窑火之间，也流淌在高铁窗外山川疾驰的时光之中。“白者，阳之象也。”——它非无声，而是将声音藏入光中；它非无情，而是情感深至极点，化作最素净的外壳。如德化白瓷，如林黛玉的素衣，如雪落无声，它不炫目、不喧哗，却照见世界的真相，抚慰人心的深处。它从《说文解字》的古篆中走来，停驻在红楼的衣角，停留在画家雪景留白之处，也跃然于那瓷器肌理与山川轨迹之间。白，是所有繁华褪尽后的留下，是一切情绪沉淀后的轮廓。它无声，却最有分量；它不显，却最难忽视。如中国白，如雪无声，却永恒流光。 《白之頌》｜一抹如雪 01｜你還記得最早的白嗎？那不是顏色，是天地初開的一縷光，是「白」字中自人心透出的顯現。02｜真正的白，不靠修飾。德化的瓷，不著一筆彩，卻能讓人驚見靈性。上品之物，自不喧嘩。03｜越是素白的東西，越需要時間打磨。潔白不是空白，是所有雜質都被燃盡之後的沉靜回聲。04｜你見過瓷土如何化雪嗎？德化的窯火不是烈焰，而是一場漫長的煎熬——像人格被時間一層層揭開。05｜白瓷無語，卻最懂時間。它從不表態，卻記下了每一次雕刻者指尖的猶豫與堅持。06｜一條高鐵，能不能通向千年？當興泉鐵路駛入德化，車輪壓過的，不只是山河，更是文化的靜脈。07｜白，不只是色，是耐性。它必須穿越泥濘與烈火，像命運之中的人，先摔碎，再重塑。08｜如果傷痕能生出光，那瓷裂呢？有些白瓷被火燒裂，反倒多了一條靜美的脈絡。這不是缺陷，而是故事。09｜工匠不為自己簽名，只為白色簽名。他們知道，真正的藝術，是讓人忘了手藝，只記得純淨本身。10｜列車奔馳，而白靜止。高鐵一日千里，白瓷卻用歲月慢慢凝成。快與慢交會，是文明的兩端。11｜白，不是結束，而是開始。紅樓夢裡的素衣是告別，德化窯裡的素瓷卻是永恆的開場。12｜德化的白，看似無聲，其實最重。它不言不語，卻能穿越鐵軌，越過山水，落在千萬人心上——一抹如雪。 《一抹如雪》｜白色 ·…